ヴェナスの誕生(イタリア:ナシタ・ディ・ベニヤ)は、Sandro Botticelliの1486の絵画です。 Botticelliは、フィレンツェのメディチ家によって作品をペイントするために委託されました, 特にロレンソ・デ・メディチ. 海に浮かび上がってきた女性として海から浮かび上がってきた女神ヴィーナスが描かれています。 絵画はイタリア・フィレンツェのウフィツィ美術館に展示されています。Venusの誕生の象徴は、イベント(またはむしろ、イベントの彫刻の説明)の記述に似ています アンジェロPoliziano、ラジョストラごとのスタンゼ。 単一のテキストは絵画の精密な内容を提供しますが、それは多くの情報源および解釈を提案するために学者を導きました。 イタリアのルネッサンスを専門とするアートヒストリアンは、最も明確にエルンスト・ゴンブリッチによってアーティキュレーションされたネオプラトニック解釈を発見しました。 Botticelli は、裸体の Venus の形で神の愛のネオプラトニックな考えを表現しました。プラトンのために – そして、フローレンティン・プラトニック・アカデミーのメンバーのために – ヴェナスは2つの側面を持っていた: 彼女は、物理的な愛に人間を興奮させたか、彼女はそれらに知的愛を触発した天の女神だった地球の女神でした. 肉体的な美しさのコンテンポが、精神的な美しさをよりよく理解するために心が許さと主張したプラトン。 そのため、Venus、女神の最も美しい眺めを見て、最初に視聴者の身体的反応を上げて、クリエイターの心を上げました。 ヴェニスの誕生のネオプラノニックな読書は、15世紀の視聴者が絵画を見て、神の愛の領域にリフトアップした心を感じることを示唆しています。最近では、15世紀後半のフィレンツェのドミナントの知的システムとしてネオプラノニズムについて質問が挙げられ、学者はボチチェリの神話的な絵画を解釈する他の方法があることを示しています。 特に、ブロードスとグルームの適切な動作を提案する結婚式の絵画として、プリマベラとビレスの両方が見られる。